一、正面价值的颠覆与文本深度的拆解——王朔小说中的“叙述者”与文本建构（论文文献综述）
焦佳靖[1]（2020）在《叙事学视域下王朔小说电影改编研究》文中研究指明作为20世纪80年代在社会转型期崭露头角的作家王朔,他有12部小说被改编成13部电影,并且王朔本人担任编剧的电影就有10部,他成为迄今为止文学作品被改编成电影数量较多的大陆作家之一。王朔小说和改编的电影共荣共生,叙事策略在主题和形式两方面也是同中有异、异中有同。本论文通过对王朔小说的细致研读和改编电影的赏析,将研究眼光放置于叙事学视域下,通过叙事主题和叙事话语两个叙事学层面对小说改编为电影的叙事策略进行剖析,进而找到两种艺术文本间重构的叙事特色,从整体掌握电影叙事对小说叙事进行译写的方法以及王朔小说改编的得失,希望能够为电影改编研究添砖加瓦。论文共分为六个部分。绪论论述本论文的研究背景和目的,还有研究现状和创新点以及研究所运用的理论方法。第二章概述王朔小说电影改编历程和改编探因。首先梳理王朔小说被改编的历程,接着探讨王朔小说被多次改编成电影的原因,总结为两个原因:镜头化的叙事手法和口语化的叙事语言。第三章探讨王朔小说电影改编叙事主题的重构,这一章将叙事主题的改编分成了强化和转移两种形式的变化,得出王朔小说中有三大主题在电影改编中是进行强化的,分别是追逐灿烂的青春、解构传统的权威和“父慈子孝”主流意识的回归,还得出王朔小说中有两大主题在电影改编中是进行转移的,分别是将“沉重生活”转移为“温情人间”、将“忏悔向善”转移为“堕落从恶”。第四章探究王朔小说电影改编叙事话语的重构。本章结合王朔小说和改编电影的实例从人物、情节和视角入手,比较三种叙事话语在原着和电影中的不同体现,认为改编者通过对原着中人物特性和数量的改变以及情节适当地增加、删减和改造来传达叙事主题,通过对原着中叙事视角合理地调整使影片呈现独特的叙事效果。第五章是对王朔小说电影改编叙事的得失考察。一方面王朔小说的改编有成功之处,拓宽了作家和作品的生存空间,实现了小说和电影两种艺术的双向交流和借鉴,也带动了电影产业的经济增长;另一方面王朔小说的改编有不足之处,制约了观众的审美想象能力,也弱化了作品的主题深度。在王朔小说改编电影研究的基础上,对我国改编事业做出反思以及为改编文化提出建议。结语部分总结全文,给予改编事业发展前景美好的展望。
何换生[2]（2020）在《批评中的批评 ——华东师范大学批评学派研究》文中指出本文选择当代中国文学批评与学术流派的重要力量——华东师范大学批评学派为研究对象。华东师范大学批评学派存续时间横跨20世纪80年代与90年代,长达20余年,它的诞生、出现和形成是中国当代文学批评史上独一无二的现象。华东师范大学批评学派中涌现出前后承继的优秀批评家,以自觉的批评意识、先锋的批评观念和卓越的批评实践在中国文学研究和批评领域形成了“群聚效应”和“领袖风范”,堪称“批评中的批评”。本文由“绪论”、“上编”、“下编”与“结语”构成。“绪论”主要介绍选题的缘起与内涵,阐释批评与学派概念的流变,标示研究的方法与旨趣。“上编”“群体的崛起”对华东师范大学批评学派生成的人文背景、历史境遇、代际划分、流派特征等进行考察。时代精神、社会心理、思想氛围、学术风尚、地理条件、出版传播等“合力”以及现代大学制度与导师制度的共同作用促成了华东师范大学批评学派的发生与兴起。批评意识的自觉、人学维度的贯穿、批评艺术的掘进、公共关怀的介入、魏晋风度的赓续等成为华东师范大学批评学派的主要特征。“下编”“内部的风景”以许子东、王晓明、李劼、胡河清四位代表华东师范大学批评学派的批评方法、批评风格和批评建树的批评家为个案展开论述,系统研究他们的批评观念、批评对象、批评模式与批评文体。许子东从“作家印象”到“小说结构”,王晓明从“文化心理”到“人文精神”,李劼从“人学谱系”到“历史描述”,胡河清从“传统符码”到“全息现实”,成为各自的主要批评方式与批评实绩。“结语”在“上编”、“下编”的基础上,评估华东师范大学批评学派的批评成就和学术地位,揭示华东师范大学批评学派的文化价值和当下启示。华东师范大学批评学派的批评活动构成了华东师范大学学术传统的重要组成部分;为当代文学批评的独立性、合法性进行了证明;体现了当代文学批评的个性化与艺术化特征的统一;为当代文学批评的“经典化”做出了独特贡献;对后来的批评形成了召唤效应。同时,辨析华东师范大学批评学派的理论误区与批评缺陷;指认华东师范大学批评学派的流散和终结;拓展批评家及其时代关联、文学批评前景等话题;反思当下批评流派匮乏和群体断层的原因,将华东师范大学批评学派的研究推向纵深之境。本文肯定华东师范大学批评学派在中国当代文学批评史上的影响和地位,期待新的批评学派的出现和文学批评的复兴。
党俊秀[3]（2019）在《冯小刚“新京味儿”电影研究》文中指出中国电影在20世纪90年代获得了新的发展,冯小刚电影正是从这个时期开始成长,并逐渐形成了“新京味儿”的文化特性。本文主要对冯小刚电影中“新京味儿”做系统研究,在对“京味儿”、“新京味儿”作出区分的前提下,分析冯小刚“新京味儿”电影的特性,从影像世界、意蕴主题、叙事策略三个方面入手重点分析“新京味儿”在电影中的表现,并从大众文化、王朔现象及冯小刚的个人成长三个方面来探析成因,最后在比较中对冯小刚“新京味儿”电影的价值与不足作出客观评价。
邢玮[4]（2018）在《前景化视域下王朔小说修辞研究》文中进行了进一步梳理“前景化”是指通过偏离和平行两种手段使语言从“背景”中突显出来的修辞策略。王朔是当代“京味儿”小说作家中成就突出、风格独特、影响深远的重要作家之一,擅长运用前景化的偏离与平行两种手段构成小说语言的独特风格。本文以王朔的小说语言为研究对象,分别从前景化的偏离和平行两个角度,综合运用文本分析法、对比分析法、描述性研究法以及跨学科研究法系统分析王朔小说语言的特点。并通过与老舍小说的语言的比较研究,深入探究王朔小说前景化修辞的个性特征。本文包括绪论、正文和结语三大部分。第一部分绪论主要介绍了研究王朔小说前景化语言风格的依据和意义,阐述了王朔小说的研究历史和现状,说明了本文的研究方法,指出了本文的创新之处。第二部分正文是对王朔小说前景化语言风格的具体研究。第一章从偏离角度研究王朔小说的语言特征,分别从词汇、句子、辞格、标点和方言口语等的角度探究王朔小说语言修辞。第二章阐释王朔小说前景化平行语言,详细从语音平行、词汇平行以及句子平行三个角度研究王朔小说语言特征。从前两章的研究中可以发现,作家擅长运用偏离和平行两种手段构成前景化语言,从而达到塑造典型人物形象、深化主题的创作意图,引起读者注意、引发读者思考等目的。第三章从偏离、平行两个角度,对王朔和老舍小说的前景化语言进行对比分析,不仅探讨两位作家语言特征不同的生成与理解方式,也进一步深入探究王朔小说前景化语言的个性化特征。
徐莉茗[5]（2018）在《论王小波小说的非叙事性话语》文中研究说明王小波死于华年,其创作长时间不被学界认可和重视,然而,他特立独行的写作和浓烈的知识分子责任感已经不容忽视。从王小波小说的一种艺术形式——非叙事性话语出发,可以呈现王小波的内在精神结构与非叙事性话语这一形式之间的联系、互塑,进而在文学史中讨论王小波非叙事性话语的独特性,以及在1990年代文学场域中的启蒙性、建构性。非叙事性话语指的是叙事学“话语”范畴中的,由叙述者发出,表达叙述者情感态度、思想倾向、价值观念的,与叙事作品中故事情节的发展无关或关系不大的言语。包括公开的非叙事性话语、隐蔽的非叙事性话语、反讽三种。王小波在小说中用这三种非叙事性话语一方面深具知识分子责任感地批判了专制集权、反智倾向,启蒙大众以自由、独立、理性、科学的价值观;另一方面,非叙事性话语是王小波思想和小说观的形式化。在中国现当代文学史上,非叙事性话语这一小说形式在其它小说中也出现过。王小波小说的非叙事性话语与鲁迅小说的“杂文笔法”既有继承,也有差异;与社会主义现实主义的非叙事性话语相比,王小波小说的非叙事性话语从内容与形式上颠覆了“教科书”式小说。王小波小说的深刻与特别不仅来源于个人经历,还是汲取了各种思想资源和文学资源的结果。同时,1990年代的文学逐渐走向“平面化”,王小波则坚持自己的严肃文学立场,坚持写作精神的主体性,以知识分子的责任感批判现实,反思历史。最重要的是,王小波用非叙事性话语在解构的同时建构起理想的生存图景——自由、有趣、理性。大量使用非叙事性话语同样存在缺陷,王小波后期的小说无法摆脱这一形式的窠臼,逐渐显得僵化、类同化。但是,王小波在小说中非叙事性话语所彰显的作为知识分子的责任感、作为小说家的自由写作精神、追求小说形式创新的精神,是无法被忽视的。
陈蘅瑾[6]（2017）在《反讽的魅力—1978年以来中国当代小说研究》文中研究指明一九七八年以来的中国当代小说创作中,反讽成为了一个不曾退场的存在。本文通过对反讽概念与反讽理论较为系统的梳理,在大量阅读文学文本的基础上,以反讽作为作品的视点,分析西方反讽在中国当代文学中呈现出的新质和魅力,认为当代文学中反讽的实质是完成了文学中主体话语系统的转换,拆解曾经的一元话语体系,实现了五四以来现代性启蒙话语和后现代主义的解构话语等多元话语在文学世界中的共生与共存。引言部分从西方的反讽与中国讽刺的比较入手,分析中国传统文化中主体意识的弱化对于反讽在中国本土的产生所形成的制约,进而阐释二十世纪中国的社会文化极大促进了反讽在中国的传播与接受。第一章从反讽概念的衍变入手,探讨反讽理论的构建过程,并对西方反讽理论在中国的译介与传播进行较为系统的梳理,确认反讽作为沟通中西方文艺理论与思想的桥梁的价值所在。第二章通过1978年以来对于西方反讽理论的阐述的梳理和当代小说反讽批评实践的概括,旨在说明新时期以来中国当代小说的反讽所具有的独特性。第三章从人物命运、政治文化的语境、语言反讽等方面进行分析,归纳出王蒙小说反讽具有的质疑与守护的双重性。第四章以王朔的作品为主要分析文本,通过作品中特殊的人物群体以及他们拼接式的语言,概括王朔小说反讽具有的颠覆崇高的特征。第五章则以王小波的作品为个案研究,通过分析,归纳其作品反讽所具有的笑谑中解构与理想追求相互融合的特征。第六章则从民间叙述视角展开对于刘震云小说中反讽特征的研究,认为刘震云的小说反讽完成了崇高的主体想象与琐碎的日常生活、宏大的历史书写与卑微的现实存在、喧闹的现实与民众的孤独灵魂的张力叙述。第七章从寓言叙述、反讽结构与反讽语言三个维度分析阎连科的小说,归纳其小说反讽具有的在革命乌托邦中叙述反乌托邦的锋芒与柔情的双重性。第八章则以米兰·昆德拉和马尔克斯这两位西方的反讽小说大家为着力点,梳理中国当代小说家在阅读外国文学作品过程中,对于外国文学的接受与借鉴,着力分析中国当代小说家在小说反讽手法的运用对于西方反讽小说接受并融会贯通的过程。结语部分则对于一九七八年以来的中国当代小说的反讽艺术对于中国文学特别是中国小说的贡献进行了概括,同时分析了中国反讽小说所存在的一些问题。
严新文[7]（2016）在《王朔小说去庄化特征研究》文中指出二十世纪八九十年代,王朔小说在文学界以惊人的态势掀起一股热潮,他个人及其作品也备受争议。与正统小说的崇高性、庄重性、严肃性相反,王朔小说消解了权威、崇高、庄严,消解了真理和秩序,消解了传统价值观和道德观。从叙事学角度来看,这些去庄化特点在作品的叙述话语、人物设计、情节结构设计三方面都有体现。王朔小说去庄化对当代中国的政治、文化、文学三方面都有积极意义,也有一定的局限性。本文共三章,各章内容如下:第一章:王朔小说叙述话语的去庄化修辞特征研究。运用叙事学、修辞学相关知识,对王朔小说玩世不恭的嘲谑、庄表谐里的胡侃特征进行分析。第二章:王朔小说人物设计的去庄化特征研究。王朔小说中的“顽主”群像有着去崇高化的生存方式、自私自利的生活态度以及游戏感的情感体验,在滑稽可笑的行为中消解着崇高和庄严。第三章:王朔小说故事情节设计的去庄化特征研究。王朔小说情节的总体特点就是荒诞性。在荒诞的情节中将传统价值观、道德观、人文价值和传统文学的叙述方式解构。本章从事件的选择和情节的展开两方面入手,分析王朔小说情节设计的去庄化特征。结语:王朔小说去庄化是一把双刃剑,它给当时的政治、文化和文学带来了一定的积极意义,但其去庄化太过偏激,有一定的局限。政治上,王朔小说去庄化对伪崇高是一种犀利的揭发和尖锐的否定,其积极的政治意义是明显的;但任何的民族、国家、政府的意识形态,都需要有积极、崇高的政治理想和社会理想,不分良莠一概消解否定一切崇高对象,也有明显的消极作用。文化上,王朔小说去庄化对传统文化中的虚伪、虚假的内容和相应的人格具有犀利的讽刺、消解作用;但不分青红皂白对包括真崇高在内的文化和伟大人格一律解构否定,是偏激和片面的。文学上,王朔小说的去庄化对于摧毁虚假崇高的文学具有致命的作用。在中国文学走向大众化的过程中,王朔的小说既是一个转型的标志,也是推动这个转型的重要力量和成果。另外,从世界文学角度来说,王朔的去庄化是中国文学在40年代后期封闭的环境中自我重复式地沉迷了几十年之后,再一次和世界接触后与现代派、后现代派文学对接的产物。但是,中国特定的历史和现实、特定的国情决定了中国当代文学不可能也不应该彻底消解一切价值、一切崇高、一切意义。我们的社会和文学总得追求、相信、遵奉某些有价值的东西,正是从这个角度看,王朔文学颠覆、解构一切的去庄化特征显示了自己的局限。
张悠哲[8]（2013）在《新时期以来文学戏仿现象研究》文中进行了进一步梳理戏仿（Parody）是来自西方文论古老而又重要的概念，它最初是语言学上的一种修辞方式。近代以来，由于现代艺术对修辞方法的借鉴和使用，戏仿被引入小说、诗歌等文学创作领域，逐渐从一个局部技巧发展为一种成熟的文学体式。戏仿通常指作家、艺术家在创作时刻意模仿业已存在的话语方式、经典模式、文学范式，将其置于不适宜甚至相反的语境中，以达到对模仿对象讽刺、曲解或者颠覆的目的。我国并无戏仿理论，类似艺术创作手法的运用，在古典诗文中不乏例证。我国现代文学中一些小说已带有戏仿的痕迹。自新时期以来，戏仿在外来思潮和本土语境的共同作用和影响下焕发生机，尤其在20世纪八九年代之交的社会文化转型时期表现的甚为活跃。戏仿一度体现了先锋文学的“纯文学”诉求，对意识形态和文学成规发起挑战，形成反叛姿态。戏仿在20世纪90年代的文坛成“集束化”发展态势，形成了多元杂陈的戏仿“大观”，又在大众文化潮流袭来之时做出妥协和让步，在新世纪后逐渐被商业社会和消费文化收编。戏仿在不同历史时期呈现出不同的形态与面貌，也对应了不同的文化意识形态。论文考察新时期来文学中的戏仿现象，采用语言学、叙事学、文化学综合研究的方法，同时注意理论阐释和文本分析相结合、审美批评与价值审视同兼顾，对新时期以来文学和文化中的戏仿现象进行整体与系统的研究和评价。本文的研究思路基本遵循从语言层面到文本结构层面再到文化分析层面的系统路径。绪论部分首先对戏仿的概念及相关理论进行了历时性的描述和分析。在此基础上，论文界定了戏仿的本质是一种文体现象，戏仿文体包含话语秩序、文本结构、作家主体、接受者及其所处的历史文化场域等诸多因素。其次是从发生学角度简要阐释戏仿在西方和中国的发生演变，指出戏仿的内在特征和外在表现形式。最后，论文对国内外研究现状做出简要分析，指出研究中存在的问题与不足，并提出论文的主体思路和框架。第一章讨论新时期以来戏仿的源起和泛化问题，这一问题恰恰被研究者忽略。近年来对戏仿文学、文化现象的研究颇为丰富，在戏仿的“历史化”过程中，出现了知识化、概念化等倾向，为了避免对戏仿现象的本质化判断，我们应该从具体的历史语境入手，讨论新时期戏仿现象的源起问题，并在动态的历史进程中把握其泛化的历史轨迹。戏仿与时代语境存在着隐秘的呼应关系，当社会氛围较为宽松，思想文化能够自由发展时，诸如戏仿、反讽、隐喻等文学表达方式越是能够有发展的空间。作家主体反讽意识的萌发和自觉对推动戏仿叙事的生成和发展起到关键性作用。西方的后现代主义思潮对戏仿的产生和发展产生直接或间接的影响。戏仿自身则经历了从先锋文学中的修辞技术发展为一种普遍的写作和思维范式的过程，并在新世纪后明显呈现退变的征兆，逐渐向大众文化妥协。第二章主要从语言修辞的角度，对新时期以来文学中的语言戏仿现象进行类型化分析。论文借鉴巴赫金对小说语言戏仿形态的分类，结合中国当代文学中语言戏仿的特征，将语言戏仿的类型大致归为三种：一种是对社会典型话语的戏仿，另一种是对特定人物或类型、风格话语的戏仿，第三种则混合了前两种语言戏仿类型，形成语言杂糅的综合戏仿。论文在此基础上，将语言戏仿形态纳入现代至当代“语言观念变革”的进程和背景中进行分析，以期触摸到语言观念发生变革、语言形态发生变异过程中的部分历史真实，阐释一度作为小说主导性话语策略的戏仿与文化转型时期之间的内在关联。第三章所探讨的戏仿从局部的语言修辞层面上升到文本结构层面，戏仿成为文本的形式特点、结构原则，并且浸透到小说的叙述立意、叙述情境中。当文学创作呈现出戏仿的结构原则时，大致有三种类型：一种是“前文本”戏仿类型，另一种是对某些传统文类或一些固定写作模式的戏仿，后一种文本戏仿类型则指向了历史、社会、文化这些超越了语言、结构之上的“大文本”。无论是戏仿、仿作、改写、复制，都是重写的一种表现形式,“重写”体现了文学创作中的一种普遍倾向，即通过借鉴已有文学、文化资源进行再创造而形成的思维习惯和实践方式。相对于西方的重写理论，论文归纳总结戏仿文本的文体模式属于新“故事新编”模式，新“故事新编”更能突显戏仿叙事中本土化的文本特色和理论原则。第四章将关注的视线转移到文化的背景上。戏仿是连结日常生活、民间意识形态和主流意识形态一座“浮桥”，它模糊了界限，取消了等级，既是文本的一种生存策略，又是文化矛盾的一种集中体现。戏仿与大众文化的关系并不是简单的对抗或者顺从关系，戏仿有时候又会迎合大众文化的需求，亦会不自觉流露一定的批评和讽喻态度，戏仿与大众文化的关系是暧昧与多义的。对“红色经典”的戏仿构成一股显在的潮流，小说《沙家浜》是一个经典个案，集中折射出“红色经典”在改编和再造过程中遇到的问题。戏仿在大众文化中找到了广阔的发展空间，并呈现出图像化、多元化和娱乐化等显着特点,同时面临自身发展的困境与危机。结语部分在总体上对新时期以来文学艺术中的戏仿现象进行审美价值和现实价值的审视与评判。在对戏仿潮流存在现状与症结的反思中，提出未来戏仿发展的可能路径。
王志谋[9]（2013）在《新生代小说中的“游荡者”研究》文中进行了进一步梳理“游荡者”是源于19世纪巴黎并遍布全球的一类现代城市人群形象,他们厌恶资产阶级城市工业与制度文化,以“个人”为中心、以“感性”为标榜,追求一种艺术化的生存方式,与城市形成了一种若即若离、模棱两可的暖昧关系。在波德莱尔、本雅明等诸多理论家的关注与探究下,这一形象成为了考察现代性的一个特殊视角。本文以新生代小说中的“游荡者”为研究对象,通过对其不同类型的分类探析,梳理从“个人”的出现所致的游荡的发生到消费社会对“个人”的重新编码这一过程中,游荡者“感性”的发展与表征及其对“个人”实现的作用,以管窥当代中国的现代性状况。全文共分六个部分,各部分主要内容如下：绪论部分从新生代小说中密集出现的“游荡”现象提出问题,继而对“游荡者”概念及其与城市的关系进行了梳理,认为存在着一个以经典游荡者为核心的游荡者概念圈：最里层的是“漫游者的崇高偶像”,他有着反讽的姿态与强大的人格,以其对抗于资本主义粗俗生活的优雅姿态体现着诗意的生存；最外层的是处于游荡状态的都市人,身份模糊,精神萎顿,不断寻求着新的感觉、空间与风格,折射出消费文化对主体的诱惑与压迫；中间则是由工业城市向消费城市转变的过程中由于对立面的变化而产生的由私人性游荡者向公众性游荡者转变的文人群,他们承受着诗意激情与生存困顿的持续冲突,并不断发生转变。贯穿三者的是“不断寻求新的感觉、空间与风格”的游荡性。在此基础上分析了游荡者与城市形成的四种关系：对抗城市、发现城市、依赖城市与投降城市。厘清“游荡者”概念及相关的理论阐释后,论文对当代文学中的游荡者形象进行了简要梳理,提出了以新生代小说中的游荡者为本论文主要研究对象的理由。最后概述了相关研究现状,提出了本文的研究思路与框架。第一章以朱文、韩AI等的小说为主要例证考察“寻找型”游荡者,他们专注于新价值的寻找。90年代从根本上扭转了“短20世纪”所形成的价值系统和历史观,由此导致价值的坍塌与追寻的欲望,寻找型游荡者们以“出去”为基本姿态,疏离于政治体制与商业体制,探寻着形而上价值的可能性向度。但“回家”之路被封堵,乡村与历史所表征的传统诗意也在城市的巨大吸附力下变质,“返回”变成了一种想象；身体的还原解放了欲望,也导致了性爱分离,欲望与虚空的无尽循环诱发了对性的超越性思考,但以怀疑主义为思想核心的游荡者们始终无法找到将“性”与“理想主义”结合的现实途径；由此,他们由对虚无的感受而堕入了“无聊”及对“无聊”的享受。朱文笔下的“小丁”是这一形象的集中代表。第二章从邱华栋、朱文等的小说出发分析“置换型”游荡者。此类游荡者悬置了对价值问题的思考,激活了对城市的视觉,并形成了新的现代审美观,以多元自我实现对一元化自我加以“置换”,以都市审美实现对终极价值加以“置换”。置换型游荡者的生成源于城市社会的快速发展及游荡者们对碎片化生存方式的认同,并以充足的好奇心、富于想像力的匿名的审美视角与对边缘世界的独特关切为特点。他们以“漫步”与“追踪”两种步态勘探都市,在漫步中摄取瞬间的美感、感受震惊、陶醉与孤独,在追踪中体验越界的快感,并通过“收藏”的方式建构一种“气息”,召唤一个“不仅时空遥远而且更加美好的世界”。邱华栋笔下的一类游荡者即体现了这种富于英雄主义气质的都市审美生存。第三章以刁斗及部分80后小说家的创作为主要对象探析“感觉型”游荡者。他们将身体感觉置于首位,重视行动,“不断追求新的感觉、空间与风格”的游荡性是他们之为游荡者的最主要标识。审美范式从美感到快感的转化是此类游荡者生成的主要背景,全球性亚文化的影响及自我认同的需求是其生成的重要原因。感觉型游荡者从颓废主义出发,实践一种从快乐出发的“行动主义”,从身体到行为都突出“风格”以求自我表现。基于酒吧对感觉型游荡者的重要意义,本章将其游荡空间分为酒吧内外两种,他们在酒吧中追逐欲望,并通过各种超常行为力图将欲望个性化,酒吧外则主要以冒险与恶作剧的方式追寻越界的刺激、体验自我的生存。由于感觉型游荡者们快感实践的超前性与“被殖民化”,他们通过身体快感与意义重构这两种方式所实现的快感追寻,不免沦为了对物的包围与人的异化状况的一种仪式化抵抗。第四章从“美女作家”及其创作出发,聚焦于本雅明所特别关注的商业时代的文人与妓女,讨论“推销型”游荡者,分析商品逻辑对他们的归化。消费文化在当代中国的蔓延导致了消费的性化与性的消费化,中产阶级趣味随之也成为了社会的主流文化,这是游荡者本身商品化的主要生成语境,他们以性感化、符号化与媚俗化为共同特点兜售欲望、招徕眼球,但又各有不同。妓女对欲望的兜售以解放自身的欲望为前提,并有着打通物欲与爱欲的努力,作为欲望对象,她们不仅针对性欲的满足,同时也被投射了越界、寻梦及自我实现的欲望,她们提供了打破禁忌、释放欲望的途径,但同时义是规训欲望的工具。“美女作家”是文人商品化的一个典型,她们以身体物质化与作品自传化为手段兜售欲望,同时以一种雕琢的优雅实现对这种欲望的包装,这种“个人化写作”恰恰体现了消费社会对个性的收编。结语部分从主客两方面分析了“个人化”贫弱的内在原因。一方面,当代中国游荡者们对“个性”的追寻由于与传统的断裂和对西方文化不假思索的复制而先天不足,另一方面,消费社会的商业机制具有强大的收编力量,因此,游荡者们的“个人化”很大程度上变成了一种个人化的姿态。但体制内精英阶层对创造性、想象力、自由、可能性等传统资产阶级无力过问的“审美领域”的介入毕竟表征了一种感性的关怀。可以期待的是,当真正的中国经验成为了游荡者们坚实的精神前提,“个人化”或将重新成为体制外的挑战性力量。
陈安慧[10]（2013）在《反讽的轨迹 ——西方与中国》文中指出反讽作为西方文化的核心术语之一,经历了两千多年的发展演变。传入我国后又成为我国文论界研究的一个热门词汇。本文通过梳理反讽在西方的发展史和在中国的引进史,力求在历时的考察中理解其基本定义、文化内涵和发展动态,在横向的比较中找出中西文学批评系统中反讽的相通与相异之处,并借比较中的自省来理解和丰富中国自身的表述系统,丰富中国文学批评实践的思想资源。本文共分为四个部分。第一章梳理了反讽在西方修辞学中的演变。在传统修辞观中,反讽被定义为言与意的不一致或悖反,在滑稽谐谑中达到隐秘地批评的目的。这一理解一直延续到20世纪的英美新批评,尽管新批评派在理论上将反讽定义为组织诗歌的结构原则,但在批评实践中,仍沿用了传统修辞观对反讽辞格的解读法,并把反讽的言意不一致特征进一步扩大,致使凡具多重解读意的字词诗行都被称为反讽。20世纪中期修辞学走出了研究演讲或作文如何遣词造句的传统桎梏,将研究范围扩大到涉及交流的所有实践领域。新修辞学泰斗肯尼斯·伯克将反讽等同于辩证,指在交流中对不同观点的包容,对对立面的互相依存转化的洞察和对同一事物内部兼容对立特质的了解。解构主义修辞学家德曼把反讽比喻为转义寓言的永恒的合唱颂歌,反讽不断跳将出来破坏寓言化叙事,因此,对文本的阅读和阐释不该有一个所谓权威的“真正的理解”,阅读应该向各种阐释的可能性开放。米勒通过大量的文本细读试图说明反讽是文本中一种永久性的间离效果,且充斥于整个文本,反讽使文本中的语言和事件受制于双重甚至多重的逻各斯,从而打破赋予文本终极意义的阐释模式。反讽辞格随着西方修辞学的演变而变化了自身的内涵,修辞学的演变又根源于语言观的改变,在西方修辞学史中,语言从最初的工具地位逐步上升到本体地位,反讽见证了也促进了人类对语言的认知,在人类思想史上留下了一段在否定常识的基础上前行的轨迹。第二章梳理了反讽在西方思潮文论中的发展史。反讽的起源可以追溯到苏格拉底,苏格拉底的目的是要用反讽来对传统知识提出质疑和挑战,进而激发人们用灵魂去思考,使一种绝对知识在思想中自行显现。18世纪末以弗·施莱格尔为首的浪漫派发现无限的纯粹自我难以企及,只有靠有限自我的不断自我创造和自我毁灭的无穷交替性反讽运动才能无限接近纯粹自我。浪漫派还发现绝对真理不可能直接由某一固定的概念得到完整的揭示,只能通过反讽展现的矛盾、否定和创造被间接地暗示出来。然而哲学只能解释反讽,艺术却能做到反讽,由此,浪漫派把反讽由哲学引入到美学。在20世纪中期开始的后现代主义众声喧哗的语境中,一些学者对反讽给出了自己独特的理解和阐释。伊哈布·哈桑把后现代反讽视为“意义熵”,但他把反讽列为后现代主义重建趋势中的特征之一,在他看来,反讽的意义熵既是玩世不恭中表达的对这个世界的隐喻意义上的沉默,也是在实质性的混乱嘈杂中引入多元价值,为再创造作准备。琳达·哈琴认为反讽体现了后现代共谋与挑战同在的矛盾性,它在意义上表现出相关性、包容性和区别性的特征,且具有评判锋芒,可用作武器最终在社会层面上发挥功用。但反讽的评判锋芒具有双重性,运用不得当会产生严重后果。哈琴强调现存的话语共同体是反讽能够发生的首要条件。在反讽的使用和诠释方面,哈琴更关注诠释方。哈琴还指出,后殖民主义、女权主义以及后现代主义都以反讽为有力的破坏性工具,但后现代主义无法将质疑行为转变为变革实践,后殖民和女权主义则具有明确的政治规划和行动理论,从而超越了后现代在政治上批判与共谋的矛盾性。理查德·罗蒂质疑真理是对现实的准确再现的看法,提倡由“反讽的自由主义”文化接替传统哲学文化。这种反讽主义者不相信“正确的”终极语汇的存在,总是希望从公共修辞中摆脱出来,创造出属于自己的终极语汇,从而创造出最佳的自我,但在公共领域作为自由主义者他会避免侮辱他人,所以在反讽的自由主义文化中,公共领域和私人领域使用的是两种不同的语汇。从古希腊到后现代,西方的哲学思想范式发生了极大的逆转,这一逆转来源于真理观的改变,苏格拉底坚信绝对真理的存在,后现代学者消解了真理的形而上意义。反讽在这一逆转的过程中被作出不同的阐释,以适应不同时期真理观的需求,同时反讽也以与生俱来的否定精神引领哲人们在不断地探索中怀疑和否定前人的既有结论,成就了真理观的逆转过程。第三章介绍了中国对西方反讽的引进与理论探讨。我国古代的曲笔修辞和道家的言意之辩为后来的反讽引进奠定了一定的本土基础。正式的引进分为“五四”至1978年、1978年至今两个阶段。“五四”至文革期间我国建立起自己的修辞学体系。陈望道在1932年出版的《修辞学发凡》中总结出三十八格,其中“倒反”格正对应西方修辞中的反讽。20世纪30至40年代,中西学者的直接交流促进了我国对英美新批评反讽的引进。同时鲁迅不仅着文和讲座宣传旨微而语婉的反讽,还身体力行地在创作中使用这种手法。文革结束至今反讽不断被译介到我国,丰富的译介材料使国人对反讽的构成机制、作用原理、哲学内涵等各方面的理解都更加全面和深化。我国当代对反讽的理论探讨也存在于修辞和文学批评两个方面。在成体系的汉语修辞学专着中,与西方“反讽”辞格对应的汉语辞格是“反语”,随着我国修辞学对交际的强调,修辞研究由静态转向动态,反语辞格不再只关注发话方,而是强调发话方和受话方双方的互动。在文学批评方面,我国的反讽理论探讨形式多样,有中西对比的,有以西方反讽文论为基础提出中国当代文化构想的,还有用西方反讽理论赏析作家作品的。总的说来,国内研究者对反讽技巧的分析越来越细致,但从哲学思辨的高度来研究反讽的文章还不够丰富。第四章分析了中国现当代文学中反讽的表现和特色,并指出了反讽理解和运用上存在的误区。中国现代小说中偏爱反讽的代表性作家有鲁迅、郁达夫、张爱玲和钱钟书等。中国当代小说中反讽手法得到普及,无论是在独特经历后形成个人风格还是各流派小说的共同风格中都有反讽的参与。与西方文学中的反讽比较起来,中国文学中的反讽表现出杂糅性和世俗性,属于理论旅行后的积极调整。我国文学批评中反讽也存在一些问题,如将反讽与讽刺混淆,和过分的游戏化等。结语指出,反讽是一个跨文化语境移植而来的概念,在中西方文学中具有一些共同特点：言意的悖逆、温和的对抗、作者读者与语境的合作、超然的心态以及幽默的效果。这些在纵向和横向的变化发展中仍保持不变的因素正是使反讽能被识别出的核心因素。同时当代反讽面临着两种发展趋势。一种是质疑传统主流范式的同时引入新的文化理念,造就多元价值共存的新文化；另一种是质疑甚而消解传统范式,但又无意引进新范式,使文化面临虚无主义的危险。因而设问在进入反讽时代之后下一步应该做什么?我们需要进一步发挥反讽的积极的建构作用,避开价值虚无的深渊。
二、正面价值的颠覆与文本深度的拆解——王朔小说中的“叙述者”与文本建构（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、正面价值的颠覆与文本深度的拆解——王朔小说中的“叙述者”与文本建构（论文提纲范文）
（1）叙事学视域下王朔小说电影改编研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景与目的 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究目的 |
| 1.2 研究现状与创新 |
| 1.2.1 研究现状 |
| 1.2.2 选题创新点 |
| 1.3 选题研究理论 |
| 1.3.1 文学叙事 |
| 1.3.2 电影叙事 |
| 第二章 王朔小说电影改编概述 |
| 2.1 王朔小说的电影改编历程 |
| 2.2 王朔小说的电影改编探因 |
| 2.2.1 叙事手法镜头化 |
| 2.2.2 叙事语言口语化 |
| 第三章 叙事主题的重构 |
| 3.1 主题的强化 |
| 3.1.1 突出对灿烂青春的追逐 |
| 3.1.2 加强对传统权威的解构 |
| 3.1.3 巩固对“父慈子孝”的回归 |
| 3.2 主题的转移 |
| 3.2.1 将“沉重生活”置换为“温情人间” |
| 3.2.2 将“忏悔向善”变更为“堕落从恶” |
| 第四章 叙事话语的重构 |
| 4.1 叙事人物的嬗变 |
| 4.1.1 人物由“圆”及“扁” |
| 4.1.2 人物由“简”及“繁” |
| 4.1.3 人物的“省略”与“合并” |
| 4.2 叙事情节的调整 |
| 4.2.1 情节的增加 |
| 4.2.2 情节的删减 |
| 4.2.3 情节的改造 |
| 4.3 叙事视角的变化 |
| 4.3.1 《冤家父子》:从内零聚焦视角到观众认知聚焦视角 |
| 4.3.2 《阳光灿烂的日子》:内认知聚焦视角的微调 |
| 4.3.3 《看上去很美》:内零聚焦双重视角的变动 |
| 第五章 王朔小说电影改编叙事的得失考察 |
| 5.1 王朔小说电影改编的成功之处 |
| 5.1.1 拓宽了小说和作家的生存空间 |
| 5.1.2 提供了小说和电影双向交流的途径 |
| 5.1.3 促进了电影市场的经济增长 |
| 5.2 王朔小说电影改编的不足之处 |
| 5.2.1 观众的审美想象能力被制约 |
| 5.2.2 小说的主题思想深度被弱化 |
| 5.3 王朔小说电影改编叙事反思 |
| 5.3.1 尊重小说文本叙事主题 |
| 5.3.2 完善电影文本具象叙事 |
| 5.3.3 坚持人性关怀标准 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 王朔小说电影改编一览表 |
| 攻读学位期间主要的研究成果 |
| 致谢 |
（2）批评中的批评 ——华东师范大学批评学派研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、缘起与内涵 |
| 二、释名与回顾 |
| 三、方法与旨趣 |
| 上编 群体的崛起 |
| 第一章 华东师范大学批评学派的发生 |
| 第一节 华东师范大学人文传统的培育 |
| 第二节 20世纪80年代文学风潮的策动 |
| 第三节 华东师范大学作家群的激发 |
| 第四节 批评传统和学科设置的影响 |
| 第五节 出版、媒介与传播的襄助 |
| 第六节 作为文化高地的上海的地域影响 |
| 第七节 作为导师的钱谷融的型塑 |
| 第二章 华东师范大学批评学派的特征 |
| 第一节 批评意识的自觉 |
| 第二节 人学维度的贯穿 |
| 第三节 批评艺术的掘进 |
| 第四节 公共关怀的介入 |
| 第五节 魏晋风度的赓续 |
| 下编 内部的风景 |
| 第一章 许子东:从“作家印象”到“小说结构” |
| 第一节 作家印象批评 |
| 第二节 当代文学并置研究 |
| 第三节 一种小说的结构分析 |
| 第二章 王晓明:从“文化心理”到“人文精神” |
| 第一节 文化心理批评 |
| 第二节 重写文学史 |
| 第三节 寻找人文精神 |
| 第三章 李劼:从“人学谱系”到“历史描述” |
| 第一节 文学—人学的谱系 |
| 第二节 双向同构 |
| 第三节 文学史的描述与阐释 |
| 第四章 胡河清:从“传统符码”到“全息现实” |
| 第一节 传统文化的视角 |
| 第二节 当代文学的证验 |
| 第三节 全息现实主义 |
| 结语 |
| 一、成就与限度 |
| 二、流散与嬗变 |
| 主要参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（3）冯小刚“新京味儿”电影研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 1 冯小刚“新京味儿”电影概述 |
| 1.1 “京味儿”界定 |
| 1.1.1 什么是“京味儿”? |
| 1.1.2 “京味儿”文化 |
| 1.2 “新京味儿”界定 |
| 1.2.1 “新京味儿”与“京味儿”的比较 |
| 1.2.2 “新京味儿”文化 |
| 1.3 冯小刚“新京味儿”电影 |
| 1.3.1 发生背景 |
| 1.3.2 形成历程 |
| 2 冯小刚“新京味儿”电影的基本特性 |
| 2.1 影像世界 |
| 2.2 主题意蕴 |
| 2.3 叙事策略 |
| 3 冯小刚“新京味儿”电影的成因 |
| 3.1 大众文化 |
| 3.2 王朔现象 |
| 3.3 个人成长 |
| 4 评价冯小刚“新京味儿”电影 |
| 4.1 价值意义 |
| 4.2 缺憾不足 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（4）前景化视域下王朔小说修辞研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题依据和意义 |
| (一) 选题依据 |
| (二) 研究的意义 |
| 二、相关概念界定 |
| 三、国内外的研究动态及发展趋势 |
| (一) 语言学视野中的王朔小说语言研究 |
| (二) 王朔和其他作家对比研究 |
| (三) 文学视野中的王朔小说语言研究 |
| 四、研究方法和创新之处 |
| (一) 研究方法 |
| (二) 创新之处 |
| 第一章 前景化视域下王朔小说语言偏离 |
| 一、词汇偏离 |
| (一) 词形偏离 |
| (二) 词义偏离 |
| 二、句子偏离 |
| (一) 句法偏离 |
| (二) 句义偏离 |
| 三、辞格偏离 |
| (一) 比喻偏离 |
| (二) 引用偏离 |
| 四、其他因素偏离 |
| (一) 标点符号偏离 |
| (二) 方言口语偏离 |
| 五、本章小结 |
| 第二章 前景化视域下王朔小说语言平行 |
| 一、语音平行 |
| (一) 语音选择平行 |
| (二) 语音组配平行 |
| 二、词汇平行 |
| (一) 同性、同素相似词语相间 |
| (二) 矛盾、褒贬词语对举 |
| (三) 方言口语、书面语相杂 |
| 三、句子平行 |
| (一) 句式平行 |
| (二) 句义平行 |
| 四、本章小结 |
| 第三章 前景化视域下王朔与老舍小说语言的对比 |
| 一、王朔与老舍小说语言偏离对比 |
| (一) 词语偏离异同 |
| (二) 句式偏离异同 |
| (三) 辞格偏离异同 |
| 二、王朔与老舍小说语言平行对比 |
| (一) 语音平行异同 |
| (二) 词汇平行异同 |
| (三) 标点平行异同 |
| 三、王朔与老舍小说不同前景化语言的生成与理解 |
| (一) 王朔与老舍小说前景化语言的生成 |
| (二) 王朔与老舍小说前景化语言的理解 |
| 四、本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 作者简历 |
| 学位论文数据集 |
（5）论王小波小说的非叙事性话语（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| (一)关于王小波的研究现状 |
| (二)非叙事性话语的内涵 |
| (三)本论文的研究思路 |
| 第一章 王小波小说中非叙事性话语的形态及内涵 |
| 第一节 王小波小说中非叙事性话语的形态 |
| (一)公开的非叙事性话语 |
| (二)隐蔽的非叙事性话语 |
| (三)反讽：公开的与隐蔽的非叙事性话语的混杂 |
| 第二节 王小波小说非叙事性话语的功能 |
| (一)基于自由人文知识分子立场的言说 |
| (二)非叙事性话语——王小波思想的形式化 |
| 第二章 继承与颠覆：王小波小说与其它小说非叙事性话语的比较 |
| 第一节 对鲁迅小说“杂文笔法”的继承及其差异 |
| (一)文本形式与精神内核的传承 |
| (二)不同文化场域下非叙事性话语的差异与新变 |
| 第二节 颠覆社会主义现实主义创作规范 |
| (一)社会教科书化的社会主义现实主义非叙事性话语 |
| (二)自由个人性非叙事性话语的颠覆作用 |
| 第三章 渊源与创造：王小波小说非叙事性话语的资源与时代超越 |
| 第一节 非叙事性话语与王小波文学资源的创造性转化 |
| 第二节 王小波非叙事性话语在1990年代文学语境中的独特性 |
| 结语：王小波小说中非叙事性话语的文学价值与局限 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 学位论文答辩委员会决议 |
（6）反讽的魅力—1978年以来中国当代小说研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 第一章 反讽理论与反讽的魅力 |
| 第一节 反讽概念衍变中的理论建构 |
| 第二节 反讽与中国现代文学的现代性 |
| 第二章 中国当代小说的反讽 |
| 第一节 反讽理论有在当代的传播与生成 |
| 第二节 当代小说反讽的新质 |
| 第三章 王蒙:质疑中的守护 |
| 第一节 命运反讽中的悲情 |
| 第二节 政治文化语境中的反讽 |
| 第三节 言语狂欢中的反讽解构 |
| 第四章 王朔:颠覆后的快意 |
| 第一节 不安分的灵魂——顽主群像的时代反讽 |
| 第二节 在熟悉与陌生间穿行——独特的反讽语言 |
| 第三节 尴尬时代话语秩序的消解 |
| 第五章 王小波:笑谑中的追寻 |
| 第一节 顽童的戏谑 |
| 第二节 戏谑中的浪漫理想 |
| 第六章 刘震云:困惑中的体悟 |
| 第一节 崇高的主体想象与琐碎的日常生活 |
| 第二节 宏大的历史书写与卑微的现实存在 |
| 第三节 喧嚣的现实与民众孤独的灵魂 |
| 第七章 阎连科:锋芒里的温情 |
| 第一节 身体寓言叙述中反讽锋芒的显现 |
| 第二节 独特反讽结构中的困境叙述 |
| 第三节 民间语言与革命语言交织中的反讽 |
| 第八章 中国当代小说家与西方反讽小说 |
| 第一节 中国当代作家与米兰·昆德拉的反讽小说 |
| 第二节 中国当代作家与马尔克斯的反讽小说 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（7）王朔小说去庄化特征研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、课题来源 |
| 二、本文的研究内容、目的及意义 |
| （一）研究内容和目的 |
| （二）研究意义 |
| 三、王朔小说国内外研究概况及本文拟解决的问题 |
| （一）王朔小说国内外研究概况 |
| （二） 本文拟解决的问题 |
| 四、王朔小说去庄化特征的界定 |
| 第一章 王朔小说叙述话语的去庄化修辞特征研究 |
| 第一节 玩世不恭的嘲谑 |
| 一、充满颠覆的戏仿 |
| 二、充满解构的反讽 |
| 第二节 庄表谐里的胡侃 |
| 一、为侃而侃设置话题 |
| 二、化重为轻设置话题 |
| 第二章 王朔小说人物设计的去庄化特征研究 |
| 第一节 去崇高化：顽主的生存方式 |
| 一、反叛传统价值观、道德观 |
| 二、颠覆社会规范和秩序 |
| 三、亵渎传统文化 |
| 第二节 自私自利：顽主的生活态度 |
| 一、极端个人主义 |
| 二、享乐主义 |
| 第三节 游戏感：顽主的情感体验 |
| 一、自由享乐 |
| 二、骄傲自大 |
| 第三章 王朔小说故事情节设计的去庄化特征研究 |
| 第一节 事件选择的去庄化特征 |
| 一、“玩文学” |
| 二、“玩心跳” |
| 三、“玩生命” |
| 第二节 情节展开的去庄化特征 |
| 一、非逻辑性的情节模式 |
| 二、喜剧化的“不光明结尾” |
| 结语 王朔小说去庄化的意义及局限 |
| 一、王朔小说去庄化的政治意义 |
| 二、王朔小说去庄化的文化意义 |
| 三、王朔小说去庄化的文学意义 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
（8）新时期以来文学戏仿现象研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 戏仿理论的起源与流变 |
| 一、 古代戏仿理论溯源 |
| 二、 现代主义中戏仿理论的流变 |
| 三、 后现代主义中戏仿的论争 |
| 第二节 戏仿的发生及其特征 |
| 一、 从“模仿”到“戏仿” |
| 二、 从“滑稽”到“戏仿” |
| 三、 戏仿的特征及表现形式 |
| 四、 历史、元小说与戏仿 |
| 第三节 研究现状及论文结构 |
| 一、 国外研究现状 |
| 二、 国内研究现状 |
| 三、 论文结构与研究方法 |
| 第一章 新时期戏仿的源起和泛化 |
| 第一节 新时期戏仿叙事的源起 |
| 一、 现代文学中的戏仿与讽刺 |
| 二、 “十七年”与“文革”文学中的讽刺 |
| 第二节 新时期戏仿的生成条件 |
| 一、 相对宽松的历史语境 |
| 二、 创作主体意识的自觉 |
| 三、 西方后现代思潮影响 |
| 第三节 新时期以来戏仿的泛化过程 |
| 一、 先锋文学中的戏仿 |
| 二、 多元杂陈的戏仿“大观” |
| 三、 大众文化“关键词” |
| 第二章 新时期以来语言戏仿类型研究 |
| 第一节 语言戏仿类型分析 |
| 一、 社会典型政治话语的戏仿 |
| 二、 对某阶层或流行语言的戏仿 |
| 三、 语言杂糅式的戏仿 |
| 第二节 戏仿：文化转型期的重要话语策略 |
| 一、 文化转型期的重要话语策略 |
| 二、 语言观念变革中的戏仿 |
| 三、 喜剧性和杂语性 |
| 第三章 新时期以来戏仿文本结构研究 |
| 第一节 “前文本”戏仿类型 |
| 一、 经典或名着 |
| 二、 神话传说 |
| 三、 传奇故事 |
| 第二节 文类或创作模式的戏仿 |
| 一、 通俗文类 |
| 二、 经典叙述模式的戏仿 |
| 第三节 历史、社会“大文本” |
| 一、 嬉戏历史：以刘震云《故乡相处流传》为例 |
| 二、 历史重构：新历史主义小说中的“戏仿” |
| 第四节 戏仿文本的结构模式：新“故事新编” |
| 第四章 文化视野中的戏仿艺术 |
| 第一节 “红色经典”中的戏仿：以小说《沙家浜》为例 |
| 一、 “沙家浜”故事版本沿革背后 |
| 二、 从“沙家浜”看“红色经典”的改编与再造 |
| 第二节 大众文化中戏仿 |
| 一、 图像化：发展领域的拓展 |
| 二、 多元化：作为文化“魔镜”的戏仿 |
| 三、 娱乐化：“大话”、“恶搞”之风盛行 |
| 第三节 文化语境及其文化意味 |
| 一、 文化语境中的戏仿文体 |
| 二、 有意味的文化悖论 |
| 第四节 戏仿面临的困境与危机 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表的论文 |
| 后记 |
（9）新生代小说中的“游荡者”研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 绪论 |
| 一、新生代小说及其游荡者形象 |
| 二、游荡者与城市 |
| 三、中国当代文学中的游荡者形象 |
| 四、研究现状 |
| 五、本文的思路与框架 |
| 第一章 寻找自我：断裂时代的存在之思 |
| 第一节 “出去”:“寻找型”游背离姿态 |
| 一、断裂时代的主体位移与游荡的发生 |
| 二、“出去”：价值诉求下的双重疏离 |
| 第二节 “穿过欲望”：“形而下”生活的“形而上”冲动 |
| 一、“返回”及其困境 |
| 二、“我们的身体”：欲望的诱惑与限度 |
| 三、“无聊”及其意义 |
| 第三节 马路中心线上那个孤冷的灵魂：以朱文小说中的“小丁”为例 |
| 一、游荡空间：开放与封闭的吊诡 |
| 二、游荡时间：加速与延缓的悖论 |
| 三、游荡境遇：抵抗与妥协的纠结 |
| 第二章 置换自我：城市空间中的审美发现 |
| 第一节 “眼睛的盛宴”：“置换型”游荡者的视觉转向 |
| 一、“移步换景”：大都会与精神生活 |
| 二、“眼睛的盛宴”：都市审美的主体特征 |
| 第二节 “流浪者之家”：“置换型”游荡者的都市勘探 |
| 一、漫步：遭遇城市 |
| 二、追踪：解剖城市 |
| 三、收藏：重构城市 |
| 第三节 缤纷都市中那双游移的审美之眸：英雄主义与邱华栋小说中的一类城市发现者 |
| 一、背景：诱惑、自由与压抑之都 |
| 二、倾向：英雄主义与游荡者的美学实践 |
| 三、实践之一：定格英雄主义 |
| 四、实践之二：审美作为游荡者的英雄式抵抗 |
| 第三章 感觉自我：都市幻景中的身体反叛 |
| 第一节 快感与颓废：感觉型游荡者的生成与特点 |
| 一、快感与认同：感觉型游荡者的生成背景 |
| 二、“颓废”及其表征：感觉型游荡者的特点 |
| 第二节 酒吧内外：感觉型游荡者的诸种风格 |
| 一、酒吧之内：幻觉中的身体放纵 |
| 二、酒吧以外：游戏中的越界快感 |
| 第三节 快感的意义：有限的抵抗 |
| 一、抵抗的对象：物的包围与人的异化 |
| 二、抵抗的方式：身体快感与意义重构 |
| 三、抵抗的效果：虚弱的手势 |
| 第四章 推销自我：欲望迷宫中的盛装漫步 |
| 第一节 “可供消费的人生”：商业化的宰制与无所不在的交换原则 |
| 一、消费文化与中产想象 |
| 二、推销型游荡者的“审美化” |
| 第二节 欲望与妓女 |
| 一、妓女的欲望 |
| 二、作为欲望对象的妓女 |
| 三、妓女对欲望的解放与规训 |
| 第三节 “美女作家”：文人与市场的一种遇合 |
| 一、兜售欲望 |
| 二、雕琢“优雅” |
| 三、商业时代的伪个人化 |
| 结语：“个人化”的消解与游荡的被规训 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（10）反讽的轨迹 ——西方与中国（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究对象 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究内容 |
| 四、研究意义 |
| 第一章 西方修辞学中的反讽 |
| 第一节 传统修辞学中的反讽 |
| 一、反讽辞格的定义 |
| 二、反讽辞格的分类 |
| 三、反讽辞格的功能 |
| 第二节 新批评的反讽 |
| 一、作为语言技巧的反讽辞格 |
| 二、作为诗歌结构原则的反讽 |
| 三、新批评反讽的功与过 |
| 第三节 当代修辞学中的反讽 |
| 一、伯克：反讽，交流中的辩证眼光 |
| 二、德曼：反讽，转义寓言的永恒的合唱颂歌 |
| 三、米勒：反讽，多重的逻各斯 |
| 四、当代反讽辞格折射出的修辞观 |
| 本章小结 |
| 第二章 西方思潮文论中的反讽 |
| 第一节 苏格拉底的反讽 |
| 一、苏格拉底反讽的方式 |
| 二、苏格拉底反讽的目的 |
| 三、苏格拉底反讽的后果 |
| 四、苏格拉底反讽对后世的影响 |
| 第二节 浪漫主义反讽 |
| 一、弗·施莱格尔对反讽的哲学之思 |
| 二、浪漫派对反讽的美学之用 |
| 三、浪漫主义反讽对后世的影响 |
| 第三节 后现代思潮中的反讽 |
| 一、哈桑：反讽，意义熵 |
| 二、琳达·哈琴：反讽，共谋与挑战中的锋芒 |
| 三、理查德·罗蒂：反讽，私人的自律 |
| 四、后现代语境下的反讽对当代的影响 |
| 本章小结 |
| 第三章 中国对西方反讽的引进与理论探讨 |
| 第一节 引进的基础：中国古代类似反讽的创作手法和文论 |
| 一、中国古代的曲笔修辞 |
| 二、道家哲学对中国古典文论的影响 |
| 第二节 “五四”至1978年间对反讽的引进 |
| 一、我国修辞学中对西方反讽的引进 |
| 二、我国文学批评中对西方反讽的引进 |
| 三、反讽的式微 |
| 第三节 1978年至今对反讽的引进 |
| 一、对西方修辞学中反讽的译介 |
| 二、对西方思潮文论中反讽的译介 |
| 第四节 中国当代反讽理论探讨 |
| 一、中国修辞学中的反讽理论 |
| 二、中国文学批评中的反讽理论 |
| 第四章 中国现当代文学中的反讽 |
| 第一节 反讽与中国现当代文学 |
| 一、现代小说中的反讽：启蒙的立场 |
| 二、当代小说中的反讽：反叛的姿态 |
| 第二节 反讽在我国文学中的特色 |
| 一、反讽的杂糅性 |
| 二、反讽的世俗性 |
| 第三节 反讽理解和使用上的误区 |
| 一、反讽与讽刺的混淆 |
| 二、反讽的游戏化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、正面价值的颠覆与文本深度的拆解——王朔小说中的“叙述者”与文本建构（论文参考文献）
- [1]叙事学视域下王朔小说电影改编研究[D]. 焦佳靖. 湖南工业大学, 2020(02)
- [2]批评中的批评 ——华东师范大学批评学派研究[D]. 何换生. 安徽大学, 2020(07)
- [3]冯小刚“新京味儿”电影研究[D]. 党俊秀. 山西师范大学, 2019(05)
- [4]前景化视域下王朔小说修辞研究[D]. 邢玮. 江苏师范大学, 2018(08)
- [5]论王小波小说的非叙事性话语[D]. 徐莉茗. 海南师范大学, 2018(01)
- [6]反讽的魅力—1978年以来中国当代小说研究[D]. 陈蘅瑾. 上海师范大学, 2017(05)
- [7]王朔小说去庄化特征研究[D]. 严新文. 湖北师范大学, 2016(10)
- [8]新时期以来文学戏仿现象研究[D]. 张悠哲. 吉林大学, 2013(08)
- [9]新生代小说中的“游荡者”研究[D]. 王志谋. 华中师范大学, 2013(07)
- [10]反讽的轨迹 ——西方与中国[D]. 陈安慧. 华中师范大学, 2013(07)