论文摘要
绘画作为视觉文化的一个重要表现形式,构图(Composition)是其中的首要因素。构图是通过点、线、面的安排,依靠部分与部分、部分与整体的关系,使作品中所有元素和谐的构成一个整体。其深层结构蕴含着对文化属性的表述。在我们目前的教学中,构图作为技术因素受重视程度远大于其他方面,虽然当前关于绘画构图的论述较多,由于对绘画构图中所反映的文化意义关注较少,所以不能从根本上解决学生对绘画构图的全面理解和重视,尤其缺乏对构图中潜在文化属性的描述能力。本文旨在通过分析构图在绘画艺术中的重要地位,和其在现代主义绘画中的特殊表现,结合目前教育体系中构图或形式教学研究的现状,阐明在当代绘画教学体系中对构图学习和研究的必要性,深刻认识绘画构图在个体创作中技术与非技术(主要指文化性)的双重影响,尤以后者为重。全文共分三章:第一章概述了构图的基本概念,以及中西方绘画构图理论产生背景和发展历程,从而对构图进行文化属性定位。第二章通过对构图重要意义的局部性研究,即绘画构图在现代主义绘画中的表现,和在现代西方美学中所处的重要位置的分析,说明绘画构图对时代文化的反映,是其作为传达视觉文化特征的优势。第三章根据构图在绘画教学中的重要性和目前教学体系中对构图教育学习研究的状况,对如何较好的发展绘画构图的学习做了初步探索,从技术性与非技术性两方面入手,强调构图学习中关注绘画构图中隐含的时代、民族等文化内涵。另附一份关于目前高校艺术类学生对构图知识掌握情况的调查问卷(样卷)。笔者认为,加强对绘画构图及其相关文化属性的学习、研究,是完善当代绘画教学体系的关键因素,从绘画构图的基本因素出发,结合对传统绘画大师作品构图方式分析,不仅是对人类已有的视觉经验的继承和总结,而且也是针对20世纪末、本世纪初,逐渐形成并已经有着关键制约作用的视觉文化状况的回应,是对视觉思维方式培养的关注,所以本文表层上反映了对绘画专业自身问题的探讨,然而却隐含着对当代视觉文化这一现象的思考,是对绘画作为视觉艺术参与视觉文化建设过程反思的结果。