走向“当代”的二维回归

论文摘要

本文讲述了西方19世纪末到20世纪初,随着科技和工业化的发展,打破了人们的生活习惯和生活方式,绘画在社会发展变革这一过程中进入转折时期,这个时期是指从传统的学院模式逐渐向当代绘画转变。这种变化是秉弃或背叛了欧洲传统的古典主义和学院模式,突破画面的三维空间、立体表现、光影效果、具象写实的唯一性,绘画转变到了更纯粹、更多样的表现形式,一种新的艺术语言逐渐出现。文章正是在这种历史背景下,以高更、凡高、莫迪里阿尼和克里姆特这四位大师为主,对他们的作品进行了艺术分析,并且指出他们在顺应时代发展和艺术变革这一过程中,艺术形式朝向二维的、平面化方向发展。这种新的变化是与他们的内心情感密切联系,并随着东方艺术和原始艺术的传入,艺术上的多样性、多元化、自由的描绘方式为作品的平面性绘画语言注入新元素。本文在对这四位大师的分析中,提出了绘画在走向“当代”过程中二维语言的回归。二维绘画为当代艺术发展提供了广阔的空间,从四位大师的作品中又体现了这种多元文化的影响,从而对现代绘画新艺术语言的形成和发展提供了重要的依据和参考价值。不仅如此,这种平面化语言还对东西方艺术发展产生了极为重要的影响,对未来艺术的发展起推动作用。

论文目录

• 摘要
• ABSTRACT
• 绪论
• 第1章 西方绘画变革的背景
• 1.1 新绘画出现的社会背景
• 1.2 绘画形式的演进历程
• 第2章 新艺术语言的出现
• 2.1 新的艺术语言形成
• 2.2 东方艺术、日本浮世绘和非洲原始艺术的启迪
• 第3章 新画风的形成及特点
• 3.1 内心的“自我表现”
• 3.2 平面性绘画语言的特点
• 第4章 结论：走向“当代”的二维回归
• 参考文献
• 攻读学位期间所发表的论文、获奖情况