论文摘要
清代是青花瓷发展的高峰时期,这一时期的景德镇在青花制瓷工艺中依然保持着前朝的优势,并且制造出的青花瓷拥有了自己的特色,在中国青花瓷发展史上占有很重要的地位。作为这时期题材之一的青花人物纹饰也绽放出了丰富的光彩。因此,对这一时期的青花人物纹饰的研究有着重要的意义和深远的影响。本文所研究的对象是清代青花瓷人物纹饰。本文的研究目的是通过对清代青花人物纹饰的题材特征、构图形式和清代青花人物纹饰对中国传统水墨画、明清版画的吸收、借鉴以及对青花纹饰创新的描述分析,发现各个时期的青花人物纹饰题材各有其艺术特点,整体画面的意境通过写意或兼工带写的手法表现出来,同时也让我们能体会出画面内容的另一层含义：青花瓷整个画面所要描述的内容不仅仅是表面的画面效果,而是诉说出了与当时社会相对应的一些审美观念。笔者希望通过对本课题的研究,能够有助于人们对清代青花人物纹饰的进一步认识和理解,同时也是对传统文化的学习、继承、发扬,希望能对现代的青花人物纹饰的创作能尽点微薄之力。本文运用了分类归纳法、比较分析法、文献分析法、历史比较法和趋势分析法等方法来进行论述的。本论文的创新点主要有以下两点：第一,本人在通过研读、总结大量的有学术的研究文献的这段时间,对清代青花瓷人物纹饰的特征做出了归纳和总结,这是前人没有做过的。第二,把各种各样纹饰题材与当时的社会形态及审美观念连接在一起,再运用图片和文字相结合的手法对清代青花人物纹饰进行分析研究,总结出这一时期的青花人物纹饰的艺术特色。最后,清三代青花“身价”的倍增及“收藏热”的盛行,让我们也看到了历史文物的价值性和广阔的市场前景性,但是有价值的青花瓷作品必须与当时的时代特征相符合,只有具备时代特色和个性的青花瓷作品才具备收藏的价值。不只是青花瓷,所有作品也是同样的道理,作品要体现出现实生活的意义。