画面的提炼

论文摘要

如何在自己的艺术创作中寻找自己的方向,而非从外部形式入手去寻找到一种看似成功的样式;如何从一个灵感开始而最终获得自己满意的画面,逐渐形成自己的艺术风格,这对每一名艺术工作者而言都是非常重要的。本文正是以自身创作经验为基础,结合工作报告的方式,以创作进行的过程为主线,对创作过程中出现的问题、思考,以及当代艺术中的一些现象进行了研究阐述,在呈现个人创作思考的同时,阐明了自己在创作中积累形成的绘画语言技巧以及对绘画的一些观点。 《逸.花》是以分步进行的方式一次次推进的。从最初的原稿到最终的成品,从一点感动开始,经历了一次又一次的对画面的提炼修改而最终得以完成。每一次的改进都会出现一点新的感动自己的地方。本文记录了从灵感来源开始画面的产生,对画面的意象化过程,对图像时代下视觉经验的考虑与借鉴,自己在作画过程中产生的领悟思考及推进过程,以及从构图、尺寸、色彩意境等几个方面去使画面最终达到自己设想的进行过程。提出并在自己的创作中实践了“对视觉经验的借鉴”等问题。

论文目录

• 引言
• 一.从“唯美一把”而来的启发
• 二.意像化的过程
• 三.对视觉经验的借鉴——尺寸色彩形式上的考虑
• 1·对图像时代的视觉经验之我见
• 2·对最终长条形构图确立的考虑
• 3·对尺寸的推敲
• 4·对色彩的考虑
• 四.对细节的推敲考虑：
• 1·素描稿的进一步推敲
• 2·放大推进
• 3·“夏”系列产生的新效果
• 4·单纯与简单的区别?
• 5·画底底色的推敲：
• 6·对画面的最终效果的考虑：
• ——画面的意境
• ——色彩的入调
• ——画面的流畅感
• ——画面的干湿浓淡枯
• ——画面的骨感
• ——画面的节奏
• ——如何使作品更具完整感
• 在读期间科研成果简介
• 声明
• 致谢