嘻哈音乐类的平面设计研究

论文摘要

嘻哈音乐有着40年的发展历史,在其发展过程中,借助于平面设计进行推介,产生了许多优秀的平面设计作品。这些平面设计作品承载着表达音乐形式的情感诉求,也间接的反映出不同时期、地域的时代特征,具有前沿性和创新性。本文将嘻哈音乐平面设计作品这一视觉形式作为一个美学概念,纳入视觉形式创作的心理机制之中加以分析,重点从现代的嘻哈音乐平面设计表象入手,深入剖析这一视觉形式形成的多种原因,从而探究形式语言规律和创作理念。全文从以下几点展开：第一章综述国内外嘻哈音乐相关平面设计的发展及现状；第二章将重点放在对现代嘻哈音乐平面设计表象的视觉审美特征分析；第三章里探讨了嘻哈音乐平面设计视觉风格形成的实质及其转换的内外因素；第四章从设计学的角度,分析嘻哈音乐平面设计的形式语言特征；第五章总结性地分析了嘻哈音乐平面设计在发展中,受时代语境诸因素影响而形成的创作理念及形式语言规律,厘清其发生与接收的原因,由此理解和把握设计艺术家如何将嘻哈音乐赋予视觉形式,由形式表达对音乐情感的体验,希冀以此研究对当下音乐形式的视觉传达设计实践提供认知态度与原创方法。在研究中,本文尝试在以下两个方面有所突破：第一,利用社会学、大众传播学等相关理论和方法,将嘻哈音乐的平面视觉设计置于社会文化发展的大语境之中去分析。第二,由平面设计作品的观察,深入到设计艺术学内在规律的探寻,继而进入更深层次本体方法论问题的思考。

论文目录

• 摘要
• ABSTRACT
• 引言
• 1 课题研究意义
• 2 课题研究现状
• 3 课题研究方法
• 4 课题研究目的
• 第一章 国内外嘻哈音乐平面设计的发展及现状
• 1.1 嘻哈音乐的发展历程
• 1.2 嘻哈音乐与平面设计的联姻
• 1.3 欧美嘻哈音乐平面设计的现状
• 1.4 日韩嘻哈音乐平面设计的现状
• 1.5 国内及港台地区嘻哈音乐平面设计的现状
• 第二章 现代嘻哈音乐平面设计的视觉特征
• 2.1 特征之一:街头痞子们的视觉炫耀
• 2.2 特征之二:明星形象用作视觉图形
• 2.3 特征之三:“伪”个性化和标准化现象
• 2.4 特征之四:多种视觉元素的融合
• 第三章 嘻哈音乐平面设计风格的形成及其转换
• 3.1 嘻哈音乐平面设计风格形成及转换的内因
• 3.1.1 嘻哈音乐视觉形式的自身建构
• 3.1.2 人的视觉心理结构变化
• 3.2 嘻哈音乐平面设计风格形成及转换的外因
• 3.2.1 科技进步对其平面设计风格转换的影响
• 3.2.2 平面设计思潮促进和影响其风格的转换
• 3.2.3 摇滚音乐形式对其风格转换的影响
• 3.3 嘻哈音乐平面设计风格转换的实质:思维模式的变化
• 第四章 嘻哈音乐平面设计作品的形式语言分析
• 4.1 嘻哈音乐物化为视觉符号的延续与变化
• 4.2 嘻哈音乐视觉表现中字体的装饰性处理
• 4.2.1 涂鸦字体
• 4.2.2 BlingBling字体
• 4.3 嘻哈音乐“黑白”视觉效果的不同语义
• 4.3.1 欧美嘻哈音乐平面设计中对于黑白的理解
• 4.3.2 日韩和华语地区嘻哈音乐平面设计中对于黑白的解读
• 第五章 现代嘻哈音乐平面设计的启示性思考
• 5.1 重视社会认同诉求
• 5.2 强调视觉化传播中的音乐情感体验
• 5.3 设计艺术学本体方法论的思考
• 5.3.1 平面设计形式的深层结构关系
• 5.3.2 社会文化对平面设计形式接受的影响
• 5.3.3 平面设计准确传达和接受的方法途径
• 结语
• 参考文献
• 硕士研究生期间科研成果
• 致谢