中国画线性表达下的笔墨解析

论文摘要

中国画从萌芽发展至今,形成的以注重“笔墨”表现主观思想情感为上的审美方式,结合时代的审美追求,并将其上升到“笔墨精神”的高度,最终使“笔墨”走向审美的独立,成为一种特殊的文化表现形式。面对新时代中国画改革中出现的一些有关“笔墨”问题,本文力图从中国画的特征出发,通过对“笔墨语言”中极具代表性的要素——线性笔墨为例来分析和探讨。从“线”的功用性功能和独立的审美性功能两个方面进行论证,进一步阐明并得出:在现实的、全球化的文化体系的影响下,要进行中国画改革,必须保持民族特色和现代感的绘画风貌有机结合,使“笔墨”的特有功能充分彰显出其民族性特色,进而达到“合理借鉴”、“求同存异”的改革目的。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 绪论
• 1 选题的意义和价值
• 2 研究现状
• 3 研究目的
• 一、中国画的特征
• 1 工具与材料
• 2 从“丹青”到“水墨”表现的转变
• 2.1 “水墨”为上
• 2.2 “文人画”的形成
• 3 笔墨中线性表达的凸显——书法用笔
• 二、中国画中“线性笔墨”的功能
• 1 “笔墨语言”功能的转变
• 2 线性笔墨功能的界定
• 2.1 绘画主体的情感因素
• 2.2 线性笔墨功能的转换
• 3 线的功用功能
• 3.1 关于“线”与“线造型”
• 3.2 线性笔墨对造型的表达
• 3.3 线性笔墨对空间的表达
• 3.4 抒情功能
• 3.5 线的传递功能
• 4 线性笔墨语言的独立审美功能
• 4.1 线性笔墨语言表达的独立性存在
• 4.2 书法成果在绘画中的运用
• 4.3 线的形象性特征
• 4.4 线的意象性特征
• 4.5 线的形式感
• 4.6 线的音乐性
• 4.6.1 线的韵律感
• 4.6.2 线的节奏感
• 4.6.3 线的时空感和审美的外延性
• 三、中国画以线性笔墨语言表达为核心的“笔墨”时代性
• 1、当代中国画笔墨语言独立性审美功能的弱化
• 2、坚守与拓展
• 结语
• 参考文献
• 致谢